Skip to content

Etikett: konsthantverk

Spillbitar av keramik får nytt liv på Blås och Knåda. Lena Andersson sammanfogar och minns.

Den järvsöbaserade keramikern Lena Andersson (f. 1947) har plockat ihop bitar från sin långa produktion och sammanfogat dem till nya unika objekt. Dessa verk ställs nu ut på Blås och Knåda i Stockholm fram till och med 23:e oktober 2019. Det här är hennes femte separata utställning på det här kollektivet – som hon var med och grundade 1975. Utöver det har hon arbetat med många offentliga utsmyckningar, senast till Karlstads sjukhus.    Återvinning Det ligger helt rätt i tiden att ta tillvara på spillbitar och göra något nytt av dem. Till skillnad från industrin är det här delar som…

Med naturen som utgångspunkt. Smycken för hylla och kropp.

Touching Silence. Wood and paper. 5–23/10 2019, Konsthantverkarna i Stockholm. De ligger på ett vitt bord inne hos Konsthantverkarna och ser alldeles ljuvliga ut, den ungerska smyckeskonstnären Flora Vagis (f. 1978) smycken och objekt av trä eller papper. Det har organiska former som påminner om att de kommer från naturen och flera av dem har en dominant färg. Grönt, blått, brunt, svart, gult… Här och där återfinns glitter som skimrar svagt i spotlighten. Vissa föremål har bearbetats mer. Ett hål fasats ut så att en hand kan slinka igenom, och små spår ristats eller filats ur till mönster. I varje…

Jag tänker på tråden. Anna Sjons Nilsson på Konsthantverkarna.

Efter sex år är falubaserade Anna Sjons Nilsson åter aktuell med en utställning på Konsthantverkarna i Stockholm. Jag tänker på tråden samlar ett antal objekt med hennes omisskännliga stil, allt som vanligt skapat i återbrukat material.

anna sjons nilsson
Anna Sjons Nilsson har ett säreget formspråk som är lätt att känna igen. Foto: Staffan Björklund, Creative Commons.

 

Anna Sjons Nilssons speciella värld är fascinerande att röra sig i. Här trängs folksagor med livets realiteter, stöpt i en begärlig form.

Nor than No. Maria Johansson på Blås och knåda

Det är lätt och luftigt när Maria Johansson ställer ut på Blås och Knåda i Stockholm, men också kontrastrikt. Objekt av rostfritt stål möter skirt genomskinligt eller blått glas mot vit bakgrund. Arbetarklass och konsthantverk, nutid dåtid.

141-145_mj
Foto: Maria Johansson/Blås & Knåda.

Pablo Picassos Tjurhuvud (1942) och Marcel Duchamps readymades möter återigen glasformgivning. Det är inte så konstigt, det finns många gemensamma punkter. Konsthantverkarna utformar ofta bruksverk, de två äldre konstnärerna laborerade med bruksverk som material till konst.

Ljust och skirt möter kargt och mörkt på Konsthantverkarna.

Igår var tyvärr sista dagen på utställningen Pages av keramikerna Caroline Slotte (född 1975) och Kjell Rylander (född 1964) på Konsthantverkarna i Stockholm. Men för den som inte hann dit, finns ingen anledning att misströsta då Nationalmuseum förvärvat några av de utställda verken till sina samlingar. Förhoppningsvis kommer de ställas ut när museet öppnar efter renoveringen 2018 och inte hamna rakt ner i arkiven.

Märta Mattsson väjer inte för att lyfta fram det vackra och frånstötande på samma gång.

portrait_photo-by-emma-fredriksson
Märta Mattsson tilldelas stipendiet Unga konsthantverkare för sina säregna, vackra smycken. Fotograf: Emma Fredriksson. Nationalmuseum.

Smyckeskonstnären Märta Mattson (född 1982) har fått stipendiet Unga konsthantverkare 2016 på 100 000 kronor från Bengt Julins Fond. Eftersom fonden är en del av föreningen Nationalmusei Vänner ingår även en liten utställning på museets tillfälliga lokaler för design och hantverk på Kulturhuset i Stockholm. Den pågår i Projektcontainern 11 november 2016 – 22 januari 2017 och visar sju av Mattsson halsband.

Hagi – den charmiga keramikens mörka bakgrund väljs bort i online-utställning.

Demonhagi_Oni-Hagi_av_Shibuya_Deishi
Demon Hagi. Oni-Hagi av Shibuya Deishi. Källa: Shibuya Deishi via Creative Commons

 

 

Trots läraren i översiktskursen i Koreastudier meddelade att Korea saknar kultur, lyckades dess befolkning ”inspirera” japaner i staden Hagi runt år 1600 till att utveckla den keramik som sedan skulle kallas just Hagi keramik.

Det är i sprickorna ljuset kommer in, när Maki Okamoto ställer ut Speglingar på Konsthantverkarna

Stockholm, 9:e till 27:e april 2016.   Små glimrande speglar möter besökaren som stiger in i det lilla utställningsrummet längst in bakom butiken hos Konsthantverkarna. Det märks att corpus- och smyckeskonstnären Maki Okamoto (f.1983) är skulptör i botten. Hon är utbildad i såväl hemlandet Japan som på Konstfacks Ädellab Numer bor hon och verkar i Stockholm, som en del av gruppen LOD. Utgångspunkten är speglar av olika format; handspeglar, speglar på stativ, någon väggspegel, antingen i vit eller ful metall eller av sten. Men formen är bedräglig. Det är inte någon spegel åtminstone inte så som vi är vana vid.…

Frusna droppar i vit skrud.

Äntligen hann jag så iväg på Anna Berglunds separatutställning Liquid som pågick mellan den 30:e januari och 17:e februari, 2016, på Konsthantverkarna i Stockholm. Som nybliven medlem i kollektivet är hon aktuell med en finstämd utställning som tidigare även visats i under sensommaren 2015 på Bergdala konstgalleri i Småland. För den som har sett Anna Berglunds tidigare utställningar känner igen sig även i den här. Här återfinns flaskorna och vätskorna, familjeinslagen och dropparna som ger ringar på vattnet. Objekten är återigen stora och stadiga, samtidigt som de ger intryck av att vara skira och bräckliga. Till skillnad från utställningen Absolut Childhood…