Skip to content

Konst & Kritik Posts

Skön illusion och bister verklighet i Lu Yangs mandala.

30/8 – 24/11, 2019. Fotografiska museet. Det är inte så lätt att förstå vad den kinesiska konstnären Lu Yang vill med sitt videoverk Delusional Mandala på Fotografiska. Jag misstänker att en hel del försvinner i den kuturella övergången mellan i Kina och Sverige. Det går heller inte att läsa den översatta text till det som sägs i verket. Ändå är det svårt att inte ryckas med. Det hela börjar med att Lu Yang – jag misstänker att det är konstnären själv trots att avataren är könlös och bär rakat huvud likt de buddistiska munkarna – skannar av sin kropp och…

Spillbitar av keramik får nytt liv på Blås och Knåda. Lena Andersson sammanfogar och minns.

Den järvsöbaserade keramikern Lena Andersson (f. 1947) har plockat ihop bitar från sin långa produktion och sammanfogat dem till nya unika objekt. Dessa verk ställs nu ut på Blås och Knåda i Stockholm fram till och med 23:e oktober 2019. Det här är hennes femte separata utställning på det här kollektivet – som hon var med och grundade 1975. Utöver det har hon arbetat med många offentliga utsmyckningar, senast till Karlstads sjukhus.    Återvinning Det ligger helt rätt i tiden att ta tillvara på spillbitar och göra något nytt av dem. Till skillnad från industrin är det här delar som…

Med naturen som utgångspunkt. Smycken för hylla och kropp.

Touching Silence. Wood and paper. 5–23/10 2019, Konsthantverkarna i Stockholm. De ligger på ett vitt bord inne hos Konsthantverkarna och ser alldeles ljuvliga ut, den ungerska smyckeskonstnären Flora Vagis (f. 1978) smycken och objekt av trä eller papper. Det har organiska former som påminner om att de kommer från naturen och flera av dem har en dominant färg. Grönt, blått, brunt, svart, gult… Här och där återfinns glitter som skimrar svagt i spotlighten. Vissa föremål har bearbetats mer. Ett hål fasats ut så att en hand kan slinka igenom, och små spår ristats eller filats ur till mönster. I varje…

Med passion för konst

  Det är svårt att inte tycka om den amerikanske konstkritikern Jerry Saltz. Han brinner för konsten och han förmedlar detta intresse på ett lättsamt sätt med mycket humor. Han rör sig runt på scenen med mikrofon i handen eftersom han kopplar ihop myggor med TED Talks vars estetik han säger sig avsky. Han svär. Han blandar in publiken och han utmanar rådande idéer. Konsten är inte linjärt utvecklad utan ser ut som ett trassel av uttryck. Ingen utställning under de närmsta fem åren borde få ställa ut annat än verk av kvinnor eller icke-vita etniciteter. Man up byter han…

Med kameran som kopiator.

Med tanke på hur ofta likheter mellan den japanska och svenska kulturen lyfts fram, är det konstigt att den japanska fotografikonsten sällan uppmärksammas här. Vi äter rå fisk, vi tycker om det asketiska, vi bär Kånken på våra ryggar, vi är till viss del avskurna från världen (deras självvald av makthavare under lång tid, vår mer beroende av vårt nordliga läge), vi har gärna blont trä i våra hem. En snabb sökning visar att Stockholms Kulturhus hade utställningen Tokyo Stories två månader under 2010. Fotografiska visade Motohiko Odani (f.1972) från Kyoto under sommaren 2013. I övrigt är det föremål med…

Konst, helt enkelt, när Moderna ställer ut sydamerikaner.

Concrete Matters på Moderna museet är inne på sluttampen. För den intresserade finns de sydamerikanska konkretistiska verken kvar till den 13:e maj innan utställningen stänger. Ett sjuttiotal verk från tiden mellan 1930- och 1970-tal, med rötterna i Theo van Doesburgs konkretistiska skola i Paris. Enbart Lygia Papes (1927-2004) installation Ttéia 1, C som återfinns i utställningen, är mycket väl värd en tur till Djurgården. Resten av objekten är ren bonus. Papia sammanfogar det sakrala och det pastorala utan att egentligen föreställa eller utge sig för att vara någonting annat än metalltrådar spända från golv till tak enligt ett visst mönster.…

Lap-See Lam får stipendium

  Maria Bonnier Dahlins stipendium delas ut till unga, lovande konstnärer en gång om året och nu har det varit dags igen. En av de två tilldelade stipendiaterna är Lap-See Lam (f. 1990) för videoverket och mobilappen Mother’s Tongue, lanserad nu i november och tillgänglig via Appstore och Google Play. Vernissage och vandring i appens spår genomfördes för bara ett par veckor sedan. Men för den som inte var med den 18:e november finns ingen anledning att misströsta. Verket, som är ett samarbete mellan Lap-See Lam och regissören Wingyee Wu, för betraktaren in i en lika faktiskt existerande som virtuell…

Förtydliga ditt konstnärliga varumärke med nya domännamnet .ART

.ART Det senaste inom konstens virtuella liv är det nyligen lanserade domännamnet .ART vars ambition är att stärka den konstnärliga identiteten hos sina kunder. Syftet är att det ska bli tydligare att hemsidan på något sätt anknyter till konstens sfär. Bakom satsningen står det brittiska företaget UK Creative Ideas Ltd. (UKCI), men mycket mer om vad det är för företag är svårt att hitta. Samarbete med E-flux Om UKCI är blygsamma med sin marknadsföring kring sig själva är E-flux desto mer öppna. E-flux är en internetbaserad informations- och nyhetskanal med bevakning av konstbranschen. Sedan drygt tjugo år har det som…

Konstnären och pengar, en omöjlig kombination?

penslar
Att tjäna pengar på sin konst eller inte, det är frågan. Bildkälla: https://pixabay.com/en/brush-artist-natural-color-blue-1771613/

”Vill du jobba som konstnär, så sök dig till ett yrke som ligger nära det, så får du pengar också”

Ungefär så läste jag nyligen en bildlärare tipsa unga konstnärsaspiranter och andra som vill röra sig in på kreativare områden.  Och det har knappast undgått någon att det är svårt att klara sig som konstnär i dagens Sverige och att det trots detta finns massor av sökande per plats på våra konstutbildningar. Många tycks stå handfallna inför detta fenomen som delas av den humanistiska fakulteten. Ofta höjs röster om flum och utbildningar som saknar verkligt värde, är slöseri med pengar och studieplatser. Men måste det vara så, eller missar vi något?

Jag tänker på tråden. Anna Sjons Nilsson på Konsthantverkarna.

Efter sex år är falubaserade Anna Sjons Nilsson åter aktuell med en utställning på Konsthantverkarna i Stockholm. Jag tänker på tråden samlar ett antal objekt med hennes omisskännliga stil, allt som vanligt skapat i återbrukat material.

anna sjons nilsson
Anna Sjons Nilsson har ett säreget formspråk som är lätt att känna igen. Foto: Staffan Björklund, Creative Commons.

 

Anna Sjons Nilssons speciella värld är fascinerande att röra sig i. Här trängs folksagor med livets realiteter, stöpt i en begärlig form.